里水魏碑书法

吴昌硕隶书有天趣。近世书家中学北魏碑的，公孙长子是人，此人有才气，富收藏，成就在赵之谦之上。郑孝胥、丰子恺、于右任、谭延闿之书法，均属流，然就中较之，郑为，丰次之，于、谭。盖郑、丰写来若漫不经意，似儿童；于字气势大，难点多。好的书法，应若佛祖，见之使人生恭敬之心而不觉可畏。只是气势大，则若睹大官，只见其容仪威严，尚看不出他的德。我们常叹道：“啊！这树多大！这山多大！”而从不说“这天多大”，“这地多大”。以其乃真大，而人遂不觉其大也。于德于艺均如此，使人不觉其大者乃真大。对于一个爱书法的人来说，看着自己的字在天进步，那种感觉，给内心带来的舒爽，也不是外人能体会到的。里水魏碑书法

在书法上，什么是高手？什么样的书法人，才能真正算得上“高手”？或许，这根本没有一个界限，世界上也没有人能真正算得上高手。而更准确地，不如说我们都走在奔向“高手”的路上。大家都知道，毛笔书法难在结构，难在用笔。如果心里没有结构，不知道好看的字应该是什么样子，脑海中没有一个“范本”，就像画画一样，不知道花瓶什么样子，根本画不出花瓶。相反，就算心里有“范本”，知道一个字应该写成什么样子，就像知道花瓶长什么样子，但手中的毛笔不听使唤，不会用笔的技法，也画不出精美的作品。这，跟书法一个道理。隶书书法机构小楷总体属于帖学，如能参以汉魏笔意体势及敦煌写经之率意，会增加蕴藉隽永之笔致。

然而中国文化其实放浪，潇洒，张扬而又叛逆！中国传统艺术也是自由奔放的。不是戴个佛珠，焚香沐浴，穿个并不规范的汉服满嘴三字经，弟子规，写的一手江湖体馆阁体就是国学大家了，许多真正书法家反而都观念进步，风趣幽默甚至玩世不恭，是很有意思的人群。熟悉书法历史的可能也知道传世名帖也大都是并不“正常”的情况下写出，哪里那么多条条框框，反而或激动，或愤慨，或醉醺醺，或无所谓。书画家也大都叛逆而富有个性。，古人书法正统当以魏晋为宗，所以在此也建议大家了解一下所谓魏晋风骨，了解一下真正的中国传统。毕竟风骨二字在中国文化的地位，大致等同于物哀之于日本，是中国人的髓。

    写字有下苦功夫一派，所谓“闭户数年，埋笔成冢”，如邓石如、包世臣等到人。但不可忽视看帖功夫，多看多想，然后有得。如一味以为只要多写便可写好，则八字先生天天写干支，道士常年作阴骘文，可写成书家么？要之，苦功固不可废，而尤须多看多想，多看古碑帖，得其神理。古人所谓“心摹手追”，须心摹有得然后手追有成。初学写字下笔要重，以后则要越写越轻，若不费力。如初学即轻，则会越来越轻，越写越浮了。写字初要求重、雄强，不要去追求清、隽永。中国画应该从整体看是一幅画，分开看，都不是画，是书法。书法关过不了，画法关也过不了。金石、书法、诗文，画画的人都必须熟悉。书法是艺术，因此与绘画一样，有真感情就美，矫揉造作则丑。书法柔媚者，世以为美，其实极丑。大凡人无之人格，其艺术则柔媚，既无人格，何来美？写字要真下功夫，不能光写字。沈寐叟就是写得多，想得少，偏于考据方面去了。我们学字则不必如是。 纵观书法高手的学习历程，都是经过多年的临帖，熟悉了每一个字的样子，深深地记在脑海里。

苏东坡的书法好，但初一看，似乎看不出好来。不潜心体味就看不出的美，乃是真美。天地日月给予人无限好处，人日受之而不觉其好，反倒时时在抱怨，怨热怨冷，怨晴怨雨，其实没有四时冷热，又怎能有人？但“天何言哉，四时行焉，百物生焉”，这才是真美。宋人黄山谷、米芾、蔡襄的字，都还在受法的束缚，无器宇，无启发人处。苏东坡认真写成的字也是如此。李建中《西台题杨凝式风子题壁字》诗云：“枯杉倒桧霜天老，松烟麝煤阴雨寒。我亦生来有书癖，一回到寺一回看。”句说笔势如霜天枯树，第二句说墨润，第四句说看一次有一次体会。比较好的艺术品都令人百看不厌，因其内蕴无穷，启发人的智慧也无穷，看一次受一次启发。 小楷的用笔尤以能见锋颖为高妙，这就要求处理好“清”与“腴”的矛盾统一。佛山布局书法报名

想要自己的书法有功力，就必须自己下功夫，花时间。里水魏碑书法

当代书法与古人的有所不同，古人写字更多地是为了实用，要不古人也不会说书法是”余事“。而当代书法已经远远失去了写字的实用功能，大都被电脑所代替。当代人把用毛笔写的字再进行一些”调和“，称之为”书法艺术“。既然是书法艺术，就应当包括两种关系，一种是写字，必须是用毛笔写汉字，另一种是汉字的艺术性。就艺术性来说，书法应当是包含笔墨书写的艺术，这其中就有笔法、墨法、哲学关系，终通过”调和“成为书法艺术。很多人写了很长时间的字，功夫也有了，底子也不错，但始终走不到”书法艺术“的路子上来，除了对”写字“根深蒂固的认识外，就是因为对书法的表现方法缺乏认识，也缺少必要的训练，写出来的字仍然是“字”。里水魏碑书法