现代中国舞技术指导

舞台动作的角度编导设计动作、要求演员规范时，一定要有清晰的角度观念，不可含混，特别是关键的动作及造型。舞台调度。舞台的部位：简单说也就是舞者所在的舞台区域。舞台调度。舞台画面：舞蹈的舞台画面是由舞蹈的动作姿态造型和舞蹈队形所形成的舞蹈构图所组成，所以我们也把舞蹈构图称为舞蹈画面。舞蹈构图对作品主题的表现、意境的创造、气氛的渲染、形象的塑造、都有重要的作用，是舞蹈艺术形式美的重要因素之一。圆形：给人一种集中，祥和、众星捧月的感觉。正方形：给人一种视野开阔，琳琅满目、花树缤纷的感觉。本身这个阶段的孩子就是很缺乏自信和安全感的，参与集体活动，上台演出都可以让孩子不断的提升自信心。现代中国舞技术指导

广大的参与对象。在我国传统的社会中，日常文化娱乐活动只只体现为演唱团体和宫廷乐队，而对于普通百姓来说，并没有真正意义上的文化团体和文化活动。随着社会成员各种物质需求的逐渐满足，其对于精神文化需要的追求也逐渐成为了主流，并得到了广大的关注。所以，舞蹈作为满足社群成员精神需求的一种主要方式，逐渐得到了人们的重视。由舞蹈参与者的方面来看，舞蹈不会受到职业、年龄、性别、社会阶层以及地域的限制，所有人民均可参与其中。普安认可中国舞建议独舞能让孩子收获什么?独舞~是一个人的舞台，更有利于展示和突出孩子。

舞台表演给孩子带来哪些收获？经常上舞台表演的孩子和从来没有上过舞台的孩子，相差的不是一场活动，而是一次蜕变。孩子站在舞台上，所收获的东西是金钱无法买到的。舞台表演可以培养孩子的集体参与意识。一个好的舞蹈作品呈现，需要每一个孩子积极的协作精神，每个孩子是舞蹈作品的一个分子，动作的整齐划一，队形的无穷变换，都需要每个孩子按舞蹈作品要求去高度配合完成。从而培养孩子在今后面对任何事物的时候更加积极主动的性格。舞台表演还可以培养孩子竞争意识，让孩子更加勇敢和自信。

民族民间舞－朝鲜族舞《扇骨》赏析朝鲜族《扇骨》赏析：扇和鼓是朝鲜舞中重要的道具，如果说鼓给了朝鲜舞的身架，那扇便给予了它灵魂。扇在演员手中，好像赋予了生命，能屈能伸，能沉默能诉说，舞蹈将朝鲜族舞蹈重中之中的“气韵流向”展示的英气十足，舞者的动作张驰有度，收放自如，飘逸又英姿飒爽。舞蹈《扇骨》通过身体与扇子的抑、扬、顿、挫，完全陶醉于其中，就在这一舞一动之时，带着那份精神与骨气，不顾一切阻挠，不惧挫败，表现的是朝鲜族女子坚韧不拔的的精神与内在的骨气。舞台表演可以很好的丰富孩子的人生阅历，丰富孩子眼中的世界，为塑造孩子的人生观起到引导作用。

如何正确引导孩子学习舞蹈:重技巧，而忽略孩子的表情，这是舞蹈教学中普遍存在的一大误区!不要让孩子做舞蹈表演的机器人，感情比技术更重要，在演练技术的过程中，不要忽略舞蹈作品的人物特点、时代背景、人物情感等。感情是作品的灵魂，要跳懂它，而不只是认识它。孩子学习舞蹈要遵循身心发展规律不要急功近利。孩子的身体没有发育到一定程度时，过多的技巧和难度训练会使孩子的肌肉和骨骼超负荷，虽然强行训练能让孩子掌握一些技巧，却对身体发育会产生巨大影响，终是有害无益。舞蹈课程的设置要从从孩子的兴趣、年龄出发，难度由浅到深，遵循孩子的身心发展规律。在舞台上表演本身就是在展示自我的过程，成绩好坏都是很正常的， 让孩子学会欣赏自己的对手，懂得欣赏对手。普安什么是中国舞考级

少儿舞蹈教育须遵行科学，了解儿童心理及心理，只有科学的训练才能为孩子身心保驾护航。现代中国舞技术指导

舞蹈的画面应遵循以下四点原则舞蹈画面要服从和适应舞蹈作品的内容的要求;舞蹈画面要从表现人物的情感和思想出发;舞蹈画面要符合艺术形式美的规律和法则；舞蹈画面要衬托和展现舞蹈作品所规定的环境。舞台调度。运动线：是舞者在舞台上的运动路线，概括起来不外乎“直线”和“曲线”两种。直线：分横线、斜线、竖线、折线，什么时侯采用，要看具体需要。合理运用“运动线”：合理运用“运动线”所可能产生的视觉效应：比如横线的宽阔、竖线的深远、波状线的流动；还比如“龙摆尾”给人以川流不息之感，而“满天星”则让人感到花树缤纷……现代中国舞技术指导