陕西名师亲授斫琴如何介绍

    古琴面板一般常见的是用杉木或桐木，底板一般用梓木或楸木。木材比较好选用百年以上的木材，这是因为木材的水分及内部的胶质已挥发或溶解，斫好的琴不易变形或开裂，而且声音松透古朴。面板板材尺寸*小：长为125厘米，宽为22厘米，厚度为5厘米。底板板材尺寸*小：长为125厘米，宽为22厘米，厚度为1厘米。将板材两面刨平整，然后按选好的古琴样式模板将边线印画在面板和底板的板材上，并用手锯和线锯加工出外形。这一步在印画边线时，要注意尽量让琴体避开木材有结疤、开裂的地方，或者这些地方刚好在槽腹时能挖掉。如果面板板材的条件允许，尽量将靠近树芯的部分放在高音区，这样可以提高高音区的频率。然后用斧在面板的琴肩至琴尾大致砍出琴的圆弧面，在琴肩至琴头部砍出坡度，琴头比琴肩低。并用刨将琴肩至琴尾、琴肩至琴头刨平整。然后用锉修型，直到面板和底板的外形尺寸符合标准。在此步中，如果用斧砍琴面不易操作的话，可以用刨一点点的加工。 中国琴学在斫琴方面的造诣，远在唐代前后的中古时期就达到了十分精湛的程度。陕西名师亲授斫琴如何介绍

古琴以音色为主，以经典款式和审美角度为辅来决定形制及内腔结构。古琴各处好比人的头、肩、腰，所呈现的气度与感觉都不一样。手感从龙龈的高度、七徽处弦与琴面的高度来决定岳山的高度......”在本次课程上，卢荣先生对古琴的手感要求、具体尺寸、古琴的刹音处理、如何正确打磨刹音等等，都进行了一些具体的示范和讲解。把重要的斫琴知识分享给众多古琴爱好者，望大家多了解、多学习、多锻炼、少走弯路。总之，斫琴一定要用心感受古琴的音色和具体要求。 湖南品质斫琴能行吗斫琴需用真材实料，经过上百道工序精雕细琢，加上传统审美千年所积淀下来的经典造型，方能经得起岁月考验。

斫琴良材方能成梁，那些曾经托举过广厦的木材，如今静寂在一旁。它们经过了太多的风雨，斫琴见证了无数的沉浮。它们如同须发皆白的老者，阅尽沧桑，缄默不语。然而，一种新的转换正在悄然发“声”，刨去表皮，挖开腹腔，绷上琴弦，素手一拨，可溯上古，宛若天音。接触越久，那种沉睡在体内的斫琴文化基因，开始复苏。每当他看到一块块风干的木材，经过一系列精心的斫制，能够发出让彼此斫琴的内心都能产生共鸣的乐声时，他已经能够感知，这不是一种普通的乐器。不是拿起斧头就是鲁班，拿起画笔就是马良，对于古琴来说，也不是普通的木匠漆匠，就能完成斫琴。

    作为一名合格的斫琴师，你需要具备各种知识：木工、漆艺是基础；操琴弄曲你得会，不然自己没法亲自试音；造型和色彩要求你要具备一定的美术审美和表达能力，选材要求你要熟知木材的物理性能和声学性能，有必要还得对所选木材进行一定程度的改性，比如干燥和陈化等，所以你得是半个木材学**；你要懂乐器发声振动原理，不然难以设计出合理的槽腹结构；你要对中国传统文化的主要和古典艺术的审美有深刻理解，不然对古琴声音的审美不会有正确的导向；你要懂一些音律学；你脑子里还要储存大量的古琴声音样本作为参照；为了读懂一些古代文献，你还要懂一些古汉语知识，甚至要了解传统的阴阳五行学说——总之，你得是个善于动手的实干家，同时还得是个知识丰富的杂家。 良材乃是斫琴关键点之一，其中以筛选出纹理匀直、通透，即轻松脆滑为上上之选。

    也潜移默化地学习了为人处世的道理。”当斫琴师将一块板子开出琴形的时候，这块板子就逐渐向琴的方向发展了。当然，要等它成为一床琴，至少还需要两年的时间。除了较初的几道工序还颇为简单之外，之后的每一道工序，没有时间的沉淀，做出的成品，是没有资格被称为一床琴的。古琴有琴首、琴颈、琴肩、琴身、琴腰、琴脚，这些部分组成起来，就是一个肃立的人的形象。从出土的古代墓中的石像，亦能见一些“琴意”。古琴上有三音，一音为地音，地音沉厚；二音为天音，空灵飘渺；天地之间，也有“人音”，天时、地利、人和之时，方有好音出。而这个世界，正是抚琴者的内心世界：“古琴讲究的是‘变’。琴字从‘珏’，指两玉相撞之声。下半部分‘今’，是古琴较中心的文化所在，即为‘变’。当下之琴声，即表当下之心情。”“做一床琴要140多道工序，每一道工序都有它的深意所在。对木头来说，我们要有慈父之心，每一道工序都是对它们的呵护，不愿意多伤害它们一下。对工具，我们有感恩之心，因为它们，我们才有机会制成心中的东西。物本无灵，只有注入我们的意念，它才有了自己的灵魂。”无论是琴师还是斫琴师，都不会去定论琴或曲的好坏，只是说当下，没有听懂抚琴人的心情。斫是形声字，斤为形，石为声，从斤表示与刀斧有关，本意是砍削。天津考级推荐斫琴原因有哪些

斫琴根据选材、槽腹、试音、髹漆、打磨、上弦等几十道工艺，每个步骤中又有若干的详细方法，历时2-5年。陕西名师亲授斫琴如何介绍

    于是他的文中除尺寸外，还讲了削面、调声诸法。《琴苑要录》还收有“斫匠秘诀”和“琴书、制造”等部分，都是斫琴法的专门著作。前者分二十条，编为口诀，便于匠人牢记要点。后者就造弦、制琴的各道工序和要求详加论列，并有插图。这些都是当时斫琴技艺的经验总结，看得出宋代比唐代的斫琴法又有所发展。但总的看来，唐宋是我国古琴制作的黄金时代，此间出现了众多造型美观、工艺精巧、音响宏亮、音色优美的古琴佳品。元代的斫琴工艺，比之唐宋较落后，大概是外族人统治的结果。但是，由于唐宋斫琴成就和影响，也出现许多斫琴名家，主要带表人物有严古清、朱致远等。明代帝王经常大批造琴，出现了一些造琴能手。嘉靖年间有为衡王斫琴的冯朝阳，有为益王斫琴的涂桂，崇祯年间又有为内府局监制的琴张。他们与其他工匠一起，成百上千地斫琴。潞王的“中和”琴数百张，至今还常能见到。在当时民间也有不少斫琴能手，明代的斫琴名家还有张敬修、施彦昭、吴拭、祝公望、方隆、惠祥和宁王朱权、益王朱祐宾等。张敬修，练川人，他的斫琴被称为吴中绝技之一。《陶庵梦忆》说他的斫琴技艺上下百年无迪手。常熟琴人陆太徽清他试用楷木斫琴，效果比桐木还好。施彦昭，武陵人，能弹琴。陕西名师亲授斫琴如何介绍