北京服装设计稿

学习服装设计的基本要求：1.要重视专业资料的收集和整理，服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广阔的途径来获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术类别以及在文学、哲学、音乐反映意识形态的各种思想和观点等等。2.不断提高自己的审美能力，审美能力，又称“审美鉴赏力”。它是指人们对美的事物和各种审美特征的认识和评价的能力，也就是说，人们对自然和社会生活中的各种事物和现象进行审美分析和评价时，必须具有感性、判断力、想象力和创造性。作为一名服装设计师，审美能力的培养和提高是非常重要的。具有较强审美能力的人能迅速发现美，捕捉审美对象中隐藏的本质事物，从感性认识上升到理性认识。只有这样，才能创造美，设计美。只依靠一时的精神感受，缺乏对所获得的艺术修养的培养，是很难形成非凡的才能积淀的。绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。北京服装设计稿

服装设计的注意要点：一般而言，男性职业装搭配没有太多的技巧，重要的还是反映在职业装的上半部分，具体而言就是上身衣着的衬衫、领带以及外套的颜色搭配。由内到外的颜色搭配能够彰显出一个成功男士的庄重平和。男性服装设计温馨提示：正常来说，男性服装设计除了上半身的服装搭配，同时也要协调好整体性的色调搭配。同时，一款质量上乘的皮鞋也能够更加好的体现出一个成功男士的整体形象，除了注重鞋子的款式外，还注重选择皮质好、做工精、简洁大方的黑色或棕色为主的鞋子，并经常保持鞋的光洁，使自己在众人面前显得有修养、有内涵。安徽服装设计留学培训服装设计已成为企业的灵魂。

服装设计时的量体方法：总体高：服装“号”，由头部顶点垂直量至脚根。衣长：由前身左侧脖根处，通过胸部高点，量对需长度，一般量至手的虎口。胸围：上衣类服装“型”，在衬衫外，沿腋下，通过胸部丰满处，平衡围量一周，按需要加放尺寸。肩宽：由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点（软尺在后背贴紧后脖根略成弧形）。款式需要夸张时，肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。袖长：由左肩骨外端顶点量至手的虎口，按需要增减长度。袖口：围量手腕一周，再按需要加放尺寸还可根据款式的不同用胸围比例法计算。领大：沿喉骨下围量一周，按需要加放尺寸。腰节：一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时，就需要量取前后的腰节尺寸（在腰部细处，围一条皮尺成水平），分别量取前后腰节的尺寸。裤长：由腰部左侧胯骨上端，向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。腰围：裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间细处围量一周，按需要加放尺寸。臀围：沿臀部丰满处平衡围量一周，按需要加放松度。上裆：由腰部右侧胯骨上端，向上4厘米，量至大腿根。

服装设计入门技巧：1、首先就是构思。因为印花的内容非常丰富多变。我很想做一次涂鸦风格的，怪诞的印花。主题是医疗与疾病，表现手法借鉴了美式漫画和一些欧美插画师的风格。2、然后画出印花的图案，可以是二方连续，四方连续，也可以是定位印花。二方连续和四方连续只需要一个小的单元就可以重复排列，而定位印花你要提前计算好画面大小。可以画成矢量图，也可以画成位图，但是分辨率一定要符合要求。3、(有一些花卉，草木，风景的印花也有直接使用照片进行分割/排列/重复而成的，我这种更像是把画印在布上，可能不太主流)4、对色彩的把握：服装的色彩变化是设计中更醒目的部分。掌握好色彩基础，是为以后的服装设计提供依据，也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。服装设计是服装生产和文化创造的首要环节。

服装设计的基本方法：学会画设计稿：对于有美术基础的朋友，可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态，设计稿的来源既可以买书来直接参考，也可以从网上下载设计稿来进行练习。对于没有美术功底的朋友，比起传统的学习素描，可以反复临摹简单设计稿的线条，培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后，就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。注意练习的梯度，要由简单到复杂，知道利用设计稿来充分表现自己的服装构思。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写。河南服装设计师手稿

服装设计师对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强。北京服装设计稿

服装设计的理念：服装设计是一种以追求实用美为目标，以人体为对象，以材料为基础，与各种机能性相结合，运用一定的表现技法完成造型，塑造出人体美的创造性行为。服装设计者不只要推敲服装的设计构思，而且要从创作的中心要求出发，使各方面的配套工作符合自己的设计意图。从总的方面来讲，服装设计是为了美化人体、美化生活、满足人们穿戴的需求，因此，从某种意义上讲，服饰与人体巧妙组合所体现的美是符合大众要求、符合人的生活方式、具有艺术与实用价值的人体状态的美。北京服装设计稿